viernes, 6 de junio de 2014

Sonido Gallo Negro - Sendero Místico


Después de un par de años exitosos, en los que agrupación originaria del DF rodó por todo México para presentar lu primer larga duración, Sonido Gallo Negro se metió al estudio para grabar su segunda placa. La expectativa era grande, debido al éxito y buen recibimiento de su anterior trabajo, Cumbia Salvaje, pero el nuevo disco es decepcionante. No porque esté mal tocado o mal grabado, sino porque un grupo instrumental no se puede dar el lujo de repetirse. Faltó experimentar, ser atrevido, conquistar otros estilos dentro de su género. Buscar sonidos novedosos. A Sonido Gallo Negro no le falta talento, pero sí imaginación..


                      

Publicado originalmente en el número 8 de la revista La Mosca

martes, 8 de abril de 2014

Nacho Vegas - Resituación (2014)

Un Film convertido en poesía


"Indefensos" abre el disco, no pudo ser mejor, una obra instrumental que nos lleva de la calma al recuerdo del spaghetti western, es increíble que aún sin sus letras Nachín logre insertar imágenes en nuestras cabezas.
Después llega "Actores poco memorables", primer sencillo del disco, donde nos describe personajes bizarros aunque parecen comunes, siendo él uno de ellos, describiéndose como una persona insegura y arrogante.
A partir de aquí todo es Nacho Vegas aunque se nota un toque alegre que no suele acompañar la obra del asturiano. Un ejemplo claro es "Polvoreando" y "Un día usted morirá", en las que a pesar de la letra oscura, la música suaviza el mensaje e incluso convirtiéndolo en "humor negro". Con esto nos da un respiro después de sus últimos discos, en los que se notaba una tristeza profunda que contagiaba hasta al mas fuerte.
El disco cierra con "La vida manca" en la que confirma que dejó atrás su oscuridad y se aleja de sus viejos demonios, incluso declara "me sentí algo así como feliz".

11 tracks, 11 imágenes es lo que nos deja este film hecho poesía, poesía hecha canción.
 
Aquí pueden escuchar el disco:Nacho Vegas - Resituación

Nacho se presentará en México en el mes de Junio en el Teatro Metropólitan.


viernes, 4 de abril de 2014

Vive Latino 2014

                                                     Contrabando y ¿Traición?

Eran casi las 11 de la noche del sábado 29 de marzo. El ambiente raro, eufórico, como cuando a un niño le levantan el castigo y puede salir a cascarear después de una semana de cruel encierro. En el Vive Latino se vivía una situación parecida, luego de años de autocontrol, de bailar cumbia disfrazada de rock con el Gran Silencio, o banda disfrazada de electrónica con Nortec, o de cantar canciones de los Tigres transformadas a un género más “políticamente correcto”, con La Lupita o Maldita Vecindad. Por fin eliminamos a los intermediarios y fuimos directamente a la fuente: Los Tigres del Norte.

Hace un año los Ángeles Azules demostraron que en nuestros corazones rudos vive un diablillo que le gusta zapatear y demostrar que los hombres se muestran en la pista de baile. La diferencia es que este año todo giró en torno a los norteños. El escenario principal seleccionó cuidadosamente sus actos con el afán de ir metiendo poco a poco a la gente en un ambiente latino, ya que, con excepción de Coda, todas la bandas tenían en su música un toque tradicional y ajeno al rock. 

Después de Dancing Mood y su ska tradicional, Caligaris y su ska fiestero y la impecable ejecución del serbio Kusrturica y su orquesta de no fumadores(con granizo incluído), llegó la hora de El Gran Silencio. Sí, los chuntaros regresaban al Vive Latino y con ellos la fiesta podía empezar. Las canciones de los regios parecen no caducar a pesar de tener bastantes años sin sonar en la radio. La cumbia vallenata nos contagió.

La noche cayó y la Maldita llegó tocando como siempre, el mismo set, el mismo discurso “zapatista” de los 90’s. Pero no importó, las canciones, tatuadas en la memoria de cada asistente, hablaron por sí solas. Recuerdos, nostalgia, bailes, pachucos, morenazas, poetas y circo todo en un espacio de una hora. ¡Que grandes fueron!

Llego Calle 13, con ellos la polémica y el recuerdo no muy lejano del rechazo recibido en este mismo festival, hace tan solo unos años. Pero este año se notaba distinto,  un par de ediciones atrás habían conquistado al público del Vive, pero este año vendría su consolidación. No fallaron, ni el supuesto  golpe recibido por un fanático ni sus ataques a la gente por haberlos bajado en su primera participación, lograron apagar la llama. Todo fue perfecto. Todo fue locura. Todo estaba listo.


“Yo sólo vine a ver a los Tigres, bueno a mí novia pero principalmente a los Tigres”, confesaba un borracho oriundo de Sinaloa.   

Después de meses de expectativa y de un día lleno de baile y recuerdos, llegaba el momento. Luego de décadas de sentirnos culpables al cantar sus canciones, de la censura recibida por parte de los “expertos del rock” con frases sentenciosas como: “Esa es música de nacos”. Por fin éramos libres, podíamos bailar, gritar, brincar. El tabú se acabó. “Jefe de Jefes”, como un manifiesto, retumbó en el alma norteña de cada una de las personas que precenciamos a estos gigantes. A partir de ese momento nada importó, todo fue baile, todo fue gozo. No importó lo desafinado, no importó que no se les entendiera ni una sola palabra o que repitieran canciones. Tampoco importó que Calamaro estuviera hasta las chanclas. Es más podría asegurar que ni siquiera importó el repertorio ya que ¡nadie se sabía la mitad de las canciones! Lo único que valía en ese momento era rebelarse del “yugo opresor” del rocanrol. Tocaron 10 o 1,000 corridos no lo sé. Me parece recordar que Calamaro salió a repetir “La Mesa del Rincón”. Lo que sé es que fue un momento único y por lo tanto me siento afortunado, como afortunados se deben de sentir las decenas de miles de personas que presenciaron el mayor crossover cultural que se ha dado en nuestro país en los últimos años.


Misión cumplida, el Vive Latino oficialmente pasó de:”Dos días de puritito rocanrol” a ser el “Festival Iberoamericano de cultura musical”.

martes, 1 de abril de 2014

Puro Terroritmo


En los últimos años, en nuestro país, ha habido un despunte de la cumbia en todas sus versiones; las grandes masas y los círculos más conservadores de la intelectualidad mexicana, abrieron las puertas a la vieja escuela del género, así como a las nuevas bandas que adoptaron este ritmo. Desde fines del siglo pasado, con la explosión del ska mexicano no se veía a una generación adueñándose de un género, explorándolo y fusionándolo hasta llegar a convertirlo en propio.
Entre toda esta camada de bandas nuevas nació, hace cuatro años, La Orrorosa, que, aunque no gozan de la popularidad y el reconocimiento de algunos contemporáneos, como el Sonido San Francisco o la Agrupación Cariño, se han ido abriendo camino de boca en boca, gracias a sus presentaciones en lugares clásicos de under mexicano como el Foro Alicia o el Foro Hilvana entre otros.
La Orrorosa son únicos, su concepto es una mezcla de artes circenses con la cumbia de la costa de Colombia, que a su vez está fusionada con el surf, punk, reggae y hasta raggamuffin. Algo que los distingue del resto es que los fundadores, cantantes y compositores del grupo (CH Whatts y La Terrorista del Sabor) son colombianos, lo que les da un enfoque distinto al los mexicanos que desean emular un sonido con el que no han tenido contacto real.
El problema más grande al que se tienen que enfrentar es la falta de medios (a pesar de vivir en la época de la información) para promocionar su música, así como a la saturación de bandas en un género que está de moda. En su haber cuentan con un E.P. llamado “Puro Terroritmo” lanzado en diciembre del 2012 de la mano de Lemur Records (propiedad del bajista de Los Elásticos) que no le hace justicia a la calidad de la banda, ya que la inexperiencia y la ansiedad hicieron que la producción sonara amateur, como si de un demo se tratara. El disco aún así nos da la oportunidad de apreciar un sonido único, distinto al del resto de guapachosos que hay por ahí. Desde la canción que le da nombre al material, mezcla de cumbia y hip hop y con sonidos más pesados que recuerdan a Mano Negra, hasta la intensa “Terrorista del Sabor” en el que por un momento se alejan de la cumbia para ponerse balcánicos nos regalan una probada del potencial que tienen.
El fuerte de la banda es en vivo, sus presentaciones son intensas, el rap y la actitud desfachatada de CH Watts complementan la belleza y buena voz de la “Terrorista”. Los teclados psicodélicos de Norbeat le dan un toque especial, lo que los ha llevado a tener una pequeña pero leal base de seguidores.
No sé si los Orrorosos conocerán la fama, si algún pasarán sus canciones en Reactor o sus vídeos en Telehit, tampoco sé si dejarán el subterráneo para tocar en el Vive Latino o si llegarán a presentarse en el Auditorio Nacional, en mi opinión, tienen más posibilidad de convertirse en esa banda de culto que le da credibilidad al género, esa leyenda urbana que nos platica como nació todo y como sobrevivieron a pesar de no tener el apoyo de nadie. Se parecen más a los Meat Puppets que a Nirvana e incluso podría pasar que en 10 años salga una banda que domine la radio y el mainstream y que los ponga como su mayor influencia. Espero que así sea. 

Hace un tiempo que estos cumbiancheros no dan mucho de qué hablar, preocupado me metí a investigar; platicando con un par de sus integrantes descubro que se debe a una pequeña reestructuración en la banda. La banda incluirá por primera vez un guitarrista lo que seguramente les dará más punch y diferentes posibilidades a la hora de explorar y experimentar con nuevos géneros. 
También me entero que están clavados en el estudio, regrabando canciones del E.P. y componiendo nuevos temas para poder sacar un disco con la calidad que merecen. Esperan salga a fines de este año. Ojalá tenga éxito.